Bahasa dalam sastra Indonesia telah mengalami evolusi yang signifikan dari masa ke masa, mencerminkan perubahan sosial, budaya, dan politik di tanah air. Perkembangan ini dapat ditelusuri sejak masa sastra klasik hingga era modern yang kita kenal sekarang.

Pada era sastra klasik, bahasa yang digunakan cenderung formal dan penuh dengan ungkapan-ungkapan kiasan. Karya-karya seperti “Hikayat Hang Tuah” dan “Serat Centhini” menunjukkan penggunaan bahasa Melayu Klasik dan Jawa Kuno yang kaya dengan metafora dan simbolisme.

Masuknya pengaruh kolonial pada masa sastra Balai Pustaka membawa perubahan besar. Bahasa menjadi lebih sederhana dan langsung, menyesuaikan dengan pembaca yang lebih luas. Karya-karya seperti “Siti Nurbaya” oleh Marah Rusli dan “Azab dan Sengsara” oleh Merari Siregar mencerminkan peralihan ini, dengan narasi yang lebih mudah dipahami dan tema-tema sosial yang relevan.

Era Pujangga Baru pada tahun 1930-an hingga 1940-an memperkenalkan bahasa yang lebih eksperimental dan berani. Penulis seperti Amir Hamzah dan Chairil Anwar menggunakan gaya bahasa yang penuh semangat dan ekspresi pribadi, menggambarkan kebangkitan nasionalisme dan perjuangan kemerdekaan.

Pada era modern dan kontemporer, bahasa dalam sastra Indonesia semakin beragam dan dinamis. Penulis seperti Pramoedya Ananta Toer dan Ayu Utami mengeksplorasi berbagai dialek, slang, dan gaya bahasa yang mencerminkan kompleksitas kehidupan modern. Teknologi dan media sosial juga telah mempengaruhi cara bahasa digunakan dalam karya sastra, membuatnya lebih bervariasi dan inklusif.

Evolusi bahasa dalam sastra Indonesia tidak hanya mencerminkan perkembangan linguistik tetapi juga perjalanan bangsa dalam memahami dan mengartikulasikan identitas dan aspirasi mereka. Dengan terus berkembangnya bahasa, sastra Indonesia akan terus menjadi cerminan dari dinamika masyarakatnya.