Perkembangan sastra dari masa ke masa menunjukkan variasi gaya dan teknik yang digunakan oleh penulis dalam menciptakan karya-karya mereka. Sastra klasik, seperti yang terlihat dalam karya Shakespeare atau Tolstoy, cenderung menggunakan teknik naratif yang mendalam dan karakter yang kompleks. Misalnya, Shakespeare dikenal karena penggunaan dramatisasi yang kuat dan monolog yang menggugah.

Di sisi lain, sastra kontemporer sering kali mengeksplorasi gaya yang lebih eksperimental dan naratif yang lebih non-linear. Penulis seperti Haruki Murakami atau Gabriel Garcia Marquez sering menggunakan teknik surrealisme dan penggabungan realitas dengan elemen fantastis.

Perbedaan lainnya terletak pada tema yang diangkat. Sastra klasik sering kali mempertimbangkan isu-isu universal seperti cinta, keadilan, dan konflik internal. Sebagai contoh, novel “Anna Karenina” karya Tolstoy menggambarkan konflik moral dalam hubungan cinta dan tanggung jawab sosial.

Sementara itu, sastra kontemporer cenderung mencerminkan kompleksitas masyarakat modern dan tantangan yang dihadapi individu dalam konteks globalisasi dan teknologi. Karya-karya seperti “Norwegian Wood” karya Murakami mengeksplorasi kesepian dan kebingungan dalam era modern.

Meskipun gaya dan tema dalam sastra berubah seiring waktu, banyak karya sastra kontemporer masih menghargai dan terinspirasi oleh karya-karya klasik mereka. Pengaruh Shakespeare atau Dostoyevsky tetap terasa dalam tulisan-tulisan masa kini, meskipun penulis-penulis modern mencoba untuk menemukan suara mereka sendiri.

Perbandingan antara sastra klasik dan kontemporer memberikan wawasan tentang evolusi penulisan dan bagaimana karya sastra tetap relevan dalam merespons perubahan zaman. Hal ini juga menunjukkan bahwa sementara gaya dan tema berubah, esensi manusia dalam karya sastra tetap menjadi pusat perhatian dan refleksi bagi pembaca saat ini.